191 Modelos de vídeo de transições

Melhore seu projeto com modelos de vídeo de transições

Você está procurando uma maneira de modernizar seu conteúdo? Experimente o formato de clipe em suas postagens. Este método certamente lhe trará muitas impressões, alcançará o público e aumentará a taxa de conversão como resultado. Operar este tipo de conteúdo oferece muitas vantagens em comparação com postagens de imagens regulares. Este formato é mais informativo. Se você fizer um clipe profissional e de alta qualidade mostrando todas as vantagens de sua ideia, produto, arte ou serviço, você atrairá a atenção de compradores em potencial. Recomendamos que você edite o conteúdo dinâmico depois de filmar sua filmagem. Para projetar uma colagem suave de codificadores, o Templateog体育首页 recomenda usar os Modelos de Vídeo de Transições. Este artigo informará sobre os tipos, vantagens, desvantagens e maneiras de editar esses itens. Fique na página e aprenda muitas coisas novas!

Use clipes para melhorar a estratégia de marketing

Em 2020, os usuários da Internet passaram cerca de 18 horas por semana assistindo a conteúdo dinâmico. Essas pessoas escolhem assistir a filmes, YouTube ou clipes na companhia de amigos. Não há nada de surpreendente nisso. É o formato mais gerenciável para perceber informações. É também o mais visual, atrai e concentra a atenção. Os mecanismos de busca dão preferência ao material dinâmico.

É assim que o marketing de vídeo aparece. É um ramo separado e mais restrito do marketing como um todo. O clipe é uma ferramenta antiga. Você não consegue imaginar sua vida sem filmes, comerciais, programas de TV, etc. Hoje é um dos formatos mais eficazes para popularizar bens, serviços, etc. Tornou-se relevante recentemente. Por que isso acontece? Existem várias razões para isso. Primeiro, é o alto e rápido desenvolvimento da Internet. Você baixa material de alta qualidade e o reproduz em qualquer dispositivo, em qualquer lugar e até mesmo em trânsito. A segunda razão é o desenvolvimento dos smartphones. Os gadgets têm câmeras de alta qualidade para gravação. Você obtém material quase profissional. Você também pode editá-lo em seu telefone. Muitos aplicativos tornaram a edição dinâmica de imagens fácil, e a interface e o número de efeitos não são inferiores aos programas profissionais em um PC. A terceira razão é que o volume de informações absorvidas é tão grande que se torna necessário simplificar sua apresentação visual. Imagens dinâmicas não exigem esforço especial para serem percebidas. É uma forma visual que carrega uma carga emocional, o que é muito importante para tarefas de marketing.

Antes de se envolver em tal formato para melhorar sua marca, você deve se preparar e estar tecnicamente armado. Você precisa de algum conhecimento especial, bem como determinar a maneira de trabalhar com o material. Você precisará de algumas ferramentas:

• Contexto ou premissas para filmagem. Depende muito do gênero de conteúdo escolhido e do orçamento que você tem. No entanto, o contexto certo pode fornecer a percepção correta das informações durante a visualização, bem como economizar tempo tecnicamente no processamento do material filmado.
• Câmera. Neste caso, a ideia criativa da futura série da marca determina os custos desta ferramenta-chave. Clipes simples requerem uma câmera de smartphone ou notebook. Mas para filmagem de reportagem, você precisa de um instrumento profissional em condições de estúdio e com a luz certa.
• Equipamento de som. Se a filmagem ocorrer em uma sala pequena e silenciosa, os microfones embutidos no smartphone ou na câmera serão suficientes. Mas se o enredo exigir trabalho na rua, em salas barulhentas ou em eventos, você precisará de equipamento especial. Ele garantirá som de alta qualidade e supressão de ruído excessivo. Caso contrário, a voz do apresentador não soará clara ou monótona. Não inspirará entusiasmo ao assistir.
• Iluminação. A iluminação básica interna ou externa só às vezes fornece uma imagem atraente. Neste caso, você precisará de dispositivos de iluminação estacionários ou portáteis para obter uma imagem dinâmica de alta qualidade. A escolha depende das condições em que você vai filmar.
• Aplicativos e programas para editar o resultado. Você combina as tomadas em uma história para obter um clipe impressionante da filmagem original. Você adiciona ilustrações, títulos, efeitos e música de sobreposição. Você deve operar aplicativos ou plataformas específicas para montagem. Observe que esses programas exigem um laptop com altos requisitos técnicos.
• Canal. Quando você terminar de trabalhar no material, é hora de pensar no local. A plataforma mais popular é o YouTube. Mas você também opera seu site e rede social.

Por que você precisa de clipes em seu conteúdo

Conteúdo dinâmico tem muitas vantagens, então ele causa uma impressão positiva no espectador. Destacamos os principais prós dos clipes em seu site, páginas sociais, landing pages, etc.

• Um clipe é mais eficaz do que uma postagem estática com uma imagem e texto. Você transmite melhor as informações ao visitante da plataforma. Ele percebe isso como mais fácil e rápido. Usar isso aumenta a conversão.
• É uma ferramenta universal. Você informa, entretém e vende, tudo ao mesmo tempo. Filma avaliações de produtos, anuncia serviços, fala sobre a empresa, etc. Você opera o material final para sites, redes sociais, faixas de rua, outdoors, comerciais de TV, etc.
• Você compartilha esse formato de conteúdo com amigos, colegas, etc. É publicidade gratuita para seu produto. Você deve clicar em um botão para familiarizar um colega com informações interessantes.
• Clipes estão na moda agora. Não perca a oportunidade de pegar esse hype. Seu público espera informações rápidas e úteis de você.
• A visualização deste formato não leva muito tempo e não requer esforço. O espectador gosta de assistir a filmes, entrevistas e, especialmente, TikToks curtos.
• Crie confiança entre sua marca e o cliente. As pessoas estão acostumadas a confiar no que veem em detalhes. Somente com uma imagem animada você alcança tal resultado. É melhor mostrar uma vez do que contar dez vezes.
• Aumente seu tráfego orgânico. Se você postar um clipe, há uma chance maior de que o espectador fique mais tempo em sua página. O tráfego para seus recursos de Internet aumenta, e você obtém mais vendas.

Tipos de conteúdo animado para diferentes negócios

Especialistas na área de marketing atualmente distinguem cinco direções de conteúdo dinâmico: publicidade, informativo, educacional, documentário e entretenimento. Cada um deles tem gêneros em termos de conteúdo. Sua escolha de direção depende do tipo de seu negócio: loja online, indústria de serviços, manufatura, blogs, desenvolvimento de aplicativos, infobusiness, coaching online, etc. A decisão certa permitirá que você defina metas de negócios. Cada meta de nicho é diferente: criação, promoção de marca, vendas, seguidores, visualizações, downloads, geração de leads, etc.

Para obter o resultado desejado da publicação de conteúdo e preservar tal efeito, você deve prestar atenção à compatibilidade do tipo de conteúdo dinâmico e do projeto apresentado.

Anúncio

Seu objetivo é desenvolver uma imagem atraente e engajamento de marca eficaz. Como resultado, ele alcançará e reterá muitos novos públicos. Você também deve usar publicidade direcionada para obter o máximo de sucesso.

Também nos referimos a avaliações desse tipo. É um método de publicidade eficaz porque você fecha as perguntas do cliente que podem surgir durante a visualização do produto. O cliente apresenta o produto por meio de sua própria experiência.

Projeto de informação

Neste caso, é necessário exibir as principais facetas dos bens. Você opera as seguintes referências:

• Letsplay é uma transmissão de jogo com comentários dos jogadores.
• Perguntas e Respostas são rubricas, registros, questionários, etc.
• Em destaque é uma categoria de clipes sobre os produtos, serviços ou empresas mais populares que você pode representar em seu recurso.
• Uma visão geral é uma descrição visual de empresas em diferentes estilos e formatos.

Projeto educacional

Sua tarefa é transmitir informações de forma a apresentar o produto discretamente e provar sua necessidade por meio da demanda. Normalmente, a lealdade do público aumenta seu desejo por novos conhecimentos. Envolva profissionais em assuntos especializados. Isso aumenta o nível de confiança em seu projeto. Você é um profissional com experiência diante dos olhos de um cliente potencial. Use as seguintes instruções ao criar imagens dinâmicas sobre este tópico:

• Casos de vídeo são clipes de jogos ou documentários que têm uma função educacional específica.
• DIY é uma master class gratuita.

Documentários

Geralmente é sobre contar histórias. Você considerou o efeito ideal se o espectador estiver envolvido na trama. Vlogs podem ser atribuídos a essa classificação. Quanto mais você filmar assuntos emocionantes, mais o público apreciará.

Entretenimento

Esses são clipes sem um propósito semântico específico. O propósito é elevar o humor, distrair e causar um sorriso.

Significado do modelo de vídeo de transições

O Transitions Video Template é uma maneira criativa de passar de um quadro para o outro. Os diretores de fotografia o usam de diferentes maneiras. Eles podem simbolizar a transição para outras histórias, mostrar o fluxo do tempo ou mover suavemente o espectador para outro enredo de eventos. O editor adiciona isso aos filmes na pós-produção usando software para editar a saída. Adicionar transições e efeitos suaves é a técnica de edição mais fácil que você aprende.

Aparecer, desaparecer ou fazer crossfading são transições comuns em editores. Elas não têm gráficos animados e não atraem muita atenção. No entanto, colagens de quadros mais complexas e interativas fazem seu conteúdo se destacar da multidão.

Ao editar tais elementos, lembre-se de que os quadros devem se sobrepor. O material extra em cada extremidade do clipe é chamado de marcador. Eles ficam doloridos se você tiver muita filmagem.

Tipos de modelos de vídeo de transições

O que distingue material de alta qualidade de material de baixa qualidade? É um conteúdo emocionante e único, com uma trilha sonora adequada, correção de cor precisa e edição cuidadosa e significativa. Diferentes técnicas permitem que você direcione a imaginação do espectador e o intrigue. Antes de aprender tal habilidade, informaremos você sobre os principais tipos de colagem e transições na edição.

Colagem padrão

É a visualização mais simples que você obtém por padrão quando combina frames. O primeiro segmento termina e um novo começa.

Pular

É uma colagem de dois clipes semelhantes. Você encontra esse tipo em canais de blogs e entrevistas do YouTube. Eles querem cortar momentos em que o herói do filme pensou ou fez uma reserva. A pessoa no quadro é a mesma, e a fala não é interrompida, mas o quadro muda. Na maioria das vezes, os blogueiros tentam esconder esse tipo de montagem, mas às vezes, ao contrário, eles a destacam. Por exemplo, o herói pode ir de um quadro distante para um próximo. Em filmes, isso é usado para mostrar a aceleração do tempo.

Corte em L e corte em J

É um tipo de edição em que a trilha de áudio precede ou fica atrás do vídeo correspondente. Essa colagem ajuda a tornar a transição de um clipe para outro mais suave e invisível.

Colagem no momento da ação

Quando um personagem atua, a transição pode ser tocada diretamente durante essa ação de uma cena para outra. Em filmes, especialistas usam esse método durante lutas ou danças.

Cortar fósforo

É a transição de uma cena para outra no momento de qualquer elemento que pareça idêntico em ambos os quadros. Pode ser movimento de personagem, som, composição, etc.

Montagem rítmica

É a sincronização de modelos de vídeo de transições com a ajuda de música que você sobrepõe na sequência. Você opera isso em filmes, comerciais e música.

Montagem de clipes

É um corte de quadros de cenas diferentes e interconectadas em ordem cronológica. Na cinematografia, eles o operam para mostrar uma ação longa com a ajuda de fragmentos curtos e brilhantes.

Instalação paralela

Os cineastas usam isso para mostrar dois eventos iguais ou opostos. Esse tipo implica em saltos constantes entre duas cenas. Essa ferramenta é a melhor para manter a atenção do espectador. É mais relevante para a resolução do enredo.

Software para edição de modelos de vídeo de transições

O princípio básico de ação na maioria dos programas e aplicativos é semelhante. O algoritmo passo a passo difere do editor de vídeo selecionado. Forneceremos vários exemplos. Você seleciona aquele que melhor se adapta ao seu projeto.

Editor de vídeo Movavi

É um editor fácil. Ele vai agradar iniciantes e profissionais lidando com desenvolvimento de clipes e conteúdo dinâmico. Você obtém os seguintes recursos:

• adicionar imagens e placas explicativas para material educacional
• um grande número de transições, filtros e títulos
• renderização rápida de material
• Suporte LUT

Como você faz a edição de modelos de vídeo de transições?

1. Importar arquivos: Abra o programa e crie um novo projeto. Clique no botão Adicionar arquivo e baixe as pastas de mídia necessárias para o seu PC. Arraste o material para o espaço de trabalho do editor. O clipe e o áudio aparecerão em trilhas diferentes.
2. Escolha transições e sobreponha-as: Na aba correspondente, você verá um conjunto completo de efeitos disponíveis. Se você clicar no ícone do item requerido, você o verifica na janela de demonstração. Arraste-o entre os dois fragmentos no local desejado.
3. Adicionar legendas: Vá para a seção apropriada e selecione o modelo desejado. Arraste-o para uma trilha específica na área de trabalho. Quando tiver escrito o texto e definido o estilo, clique no botão Aplicar.
4. Salve o resultado.

Adobe Premiere Pro

É um software não linear que profissionais usam para criar conteúdo de nível profissional. Você opera com os seguintes recursos principais: edição 3D, um número ilimitado de trilhas de vídeo, suporte VR 360°, suporte ao formato 4K XAVC-S, etc. Crie transições como esta:

• Crie um novo projeto. Clique no botão correspondente na tela de título. Em seguida, siga as instruções para selecionar o formato do material e o nome do projeto.
• Importe o arquivo para o projeto.
• Vá para a aba Effects localizada no topo do painel no canto inferior esquerdo. O painel de efeitos tem duas pastas para transições de áudio e vídeo.
• Clique no ícone que você deseja usar.
• Arraste um item sobre os dois arquivos na linha do tempo.

Sony Vegas Pro

É um criador de filmes profissional adequado para iniciantes e profissionais. Você obtém trabalho profissional com som, criação de efeitos visuais, titulação, composição e muito mais. Para transições de vídeo, você precisa seguir estas instruções:

• Coloque dois vídeos ou imagens na linha do tempo.
• Arraste um clipe sobre o outro para criar uma pequena sobreposição por alguns segundos.
• Vá para a aba Transitions. Arraste o template para a parte inferior da timeline e coloque-o na sobreposição.
• Personalize os controles dos elementos.